Arte Educação

Projeto de Artes - Colagem e Cor

Projeto de Artes Colagem e Cor

As turmas do 8° ano ensino fundamental, realizaram o trabalho de Colagem e Cor a partir da pesquisa feita sobre alguns artista que utilizaram a técnica da colagem. Os alunos fizeram composições com cores e recorte de revista , criando de forma espontânea várias formas e imagens.

Cor:

A cor é elemento importante no cotidiano profissional de muitos artistas. Nas artes plásticas, não é diferente. O uso das cores permite a criação de composições múltiplas, que agregam possibilidades de visão. A cor também é importante para que possamos expressar nossas idéias e sentimentos para outras pessoas, utilizando linguagens artísticas (pintura, desenho, gravura, teatro). É um elemento que tem significados diferentes para diferentes culturas e sua análise possibilita conhecer mais sobre suas possibilidades.

Colagem:

A colagem é conhecida como um procedimento artístico que consiste em unir pedaços de papel liso, estampado, pintado ou impresso (jornais, embalagens), cartão, tecido ou pequenos objetos sobre um suporte geralmente plano. Começou a ser praticada por diversos grupos de artistas plásticos a partir dos primeiros anos do século XX, como Pablo Picasso, Georges Branque e Henri Matisse.

Professora: Débora de C.E.C

Pontilhismo - Movimento Pós-impressionista

O Projeto de Artes foi desenvolvido com os alunos do 1° ano ensino médio que observaram a obra “Pinheiro em Saint-Tropez” (1909), de Paul Signac, com o objetivo de concentrar os pontos de várias maneiras e preencher todos os espaços para formar uma imagem.

Pontilhismo:

O pontilhismo surgiu na França em meados da década de 1880 como um movimento pós-impressionista, sendo uma reação aos próprios impressionistas. O Pontilhismo nasceu da observação de que pontinhos de cores puras colocados cuidadosamente lado a lado produziam o mesmo efeito de misturar as mesmas cores na paleta.

Mestres e Pintores do Pontilhismo

Seurat foi o mais notável dos pintores pontilhistas. Suas telas Um domingo de verão na Grande Jatte, (1884-1886; Instituto de Arte de Chicago), O desfile do circo (1887) e a inacabada obra-prima O circo (1890-1891) são admitidas unanimemente como os pontos culminantes do movimento.

Signac começou como impressionista ao lado de Seraut, pintou sobretudo paisagem. Exerceu influência considerável sobre outros estilos, como o fauvismo e o cubismo.

Mestre do Pontilhismo no Brasil:

No Brasil, diversos artistas entre 1889 e 1930, empregaram o pontilhismo. Destacam-se, nesse sentido, Belmiro de Almeida, Eliseu Visconti, Rodolfo Chambelland e Artur Timóteo da Costa, entre outros. O painel central do teto do foyer do Theatro Municipal do Rio de Janeiro é um exemplo. Nele Eliseu Visconti empregou vários estilos e procedimentos artísticos, inclusive o pontilhismo.

Professora Responsável: Débora de C.E.C

Projeto Gravura - Cultura Popular

O projeto Gravura foi desenvolvido com alunos do 9° ano. Gravura explora a contribuição do ambientes nas produções artísticas e permite ao leitor conhecer e identificar certas técnicas degravura, seus materiais, possibilidades e as marcas pessoaisde cada artista, o que facilitará ao aluno interagir com o conteúdo

Conteúdos do projeto:

Estudar a vida e a obra dos artistas.

• Conhecer os materiais utilizados na gravura.
• Aprender a manusear certos materiais e reproduzir as técnicas na criação de obras.

• Gravura contemporânea.

• Artistas e suas técnicas.
• Procedimentos de criação.

• Criação artística.

Tema transversal: Pluralidade cultural